深度 | 冰岛音乐节为青年作曲家提供机会

在最寒冷与黑暗的极夜里,坐落于冰岛首都雷克雅未克市中心哈尔帕音乐厅却热闹非凡。在那里举办的“极夜音乐节(Dark Music Days)”探究着当代音乐的边界,并为青年作曲家们提供一个展示自己作品的绝佳机会。该音乐节于1980年创立,最初是冰岛作曲家展示作品的平台,后来逐渐发展成为一个展示全世界先锋当代音乐作品的音乐节。

今年的音乐节吸引了来自波兰的弦乐团埃尔布隆格室内乐团,他们首先演奏了20世纪作曲家格拉奇娜·巴切维茨的弦乐协奏曲,随后则演奏了波兰作曲家米科瓦伊·葛瑞斯基2009年谱写的弦乐嬉游曲。

接下来,冰岛交响乐团则演奏了五部新委约作品,其中包括吉斯利·马格努松在专为青年作曲家开设的讲习班中谱就的一首作品。


雷克雅未克街头雕塑《寒冷的大提琴手》

暴乱合奏组早已声名远扬,也没有令人失望。演奏中打击乐手用小提琴琴弓敲打着拨和木琴,双簧管手则一改寻常的吹奏方式,以“吸奏”的方式演奏,为观众们带来新鲜的听觉体验。他们演奏的作品中包括《好似鸟儿的一段记忆》,该作品是青年作曲家亚伦·霍洛威-那鸿去年创作的委约作品。

该艺术节的艺术总监居纳尔·马松毕业于哥本哈根皇家音乐学院和冰岛艺术学院的作曲系,他说:“我把极夜音乐节看做是为青年作曲家的作品提供演奏机会的平台,是对年青一代的一种支持。演奏20世纪的音乐和演奏青年作曲家的新作品有着同等的重要性。这大概是冰岛唯一的当代音乐节,所以一定要通过这个音乐节展示古典作曲界。今年最年轻的作曲家只有26岁呢!”


极夜音乐节音乐总监马松GUNNAR MÁSSON

如何入围音乐节的尺度较为宽泛,马松给青年作曲家的建议是:多与人结识,并加入一个合奏组,这样会有更稳定的机会出现在音乐节上,并且平常要多投稿多打电话跟进。(李雅清  编译)